Affärspraxis för oberoende prints har visat sig framgångsrikt
Precis som musiker tvingas stora skivbolag att hantera en förändrad musikindustri. Det är intressant att notera att de strategier de använder nu har använts av oberoende platemärken i flera år. Indie etiketter förutsåg att det var möjligt att hålla sina musiker glada och vara både lönsamma och rättvisa. Här är fem indie etikett lektioner de stora killarna ska lära sig.
01 Dela vinster med konstnärsverk
Om etiketten har ett distributionsnätverk och musikerna har en färdig mästare redo att gå, går 50/50 på vinsten i en rekords försäljning en bra affär. Dessa typer av erbjudanden är vanliga på många små etiketter och här är varför: Erbjudandet av en större vinstdelning är ett sätt att indie-etiketter på en shoestring-budget kan locka musiker till erbjudanden utan stora framsteg. Självklart erbjuder det givetvis musikare en chans att tjäna mer pengar på deras försäljning.
Även känd som 360 erbjudanden, arrangemang där plåtetiketter kan få en procentandel av saker som varor och godkännanden i utbyte mot att aktivt utveckla sådana möjligheter för sina artister.
Indie-etiketter har gjort denna typ av sak på en mycket mer informell grund i åratal, och ofta utan extra pengar. Det verkar som indie etiketter har länge vetat att en etikett måste investeras i allt en konstnär gör för att båda ska lyckas.
Stora etiketter är supersized företag, så det är inte konstigt att deras kontrakt är så komplicerade. Kontrakt med indie etiketter kan utarbetas med etiketten och konstnärerna arbetar tillsammans på villkor som passar alla parter. Så länge du täcker avtalets löptid, den musik som ska släppas, hur pengarna ska delas upp, kostnadskort, förskott och aktiefrågor, är du bra att gå.
04 Dina erbjudanden kan vara rättvisa för alla
Vem vinner när en musiker är knuten till en affär som de desperat vill ha av? En rekordavtal behöver inte vara en livslängd för att en etikett ska tjäna pengar. Ömsesidigt fördelaktiga relationer är bra för företagen. Det som är rättvist för etiketter och rättvisa för artister är inte ömsesidigt exklusiva, och självständiga etiketter har haft det här på ett visst tag.
05 Tro på dina artister hjälper
Det är lätt för de flesta indie etiketter att jobba hårt för att de flesta älskar musiken som de producerar. De är investerade i deras artisters framgång, och inte bara ekonomiskt. När du tror på den musik du jobbar med blir ditt jobb enklare och roligare. Plus, i musikbranschen uppskattar människor att andra människor är glada över den musik de jobbar på. Det är inte inspirerande att arbeta med ett företag som behandlar dig som bara en annan tillgång, eller med producenter och andra chefer som går igenom rörelserna. En äkta tro på musiken och musikerna som representerar en etikett kommer att märkas och kan hjälpa journalister, radio, promotorer och mer bli upphetsad om det också.