I dagens konstvärld behöver du inte vara museumsmedlem för att kurera en konstutställning. Du kan vara en självständig konstkonsulator och arbeta - det är rätt - självständigt.
En kuratorns jobb är som en filmregissör genom att du behöver övervaka varje detalj i produktionen, så det hjälper till att vara extremt organiserad och att du kan fungera bra med andra, eftersom det krävs många skickliga människor att sätta på en utställning.
Det finns inte en one-size-passar-all-inriktning, men olika metoder. Här är en förenklad process att sätta på en utställning från början till slut. Om det är möjligt, ge dig själv minst sex månader för att ordna alla nödvändiga uppgifter.
01 Konceptualisera utställningen
Innan du börjar måste du tänka igenom varje krävande detalj och lämna inget till chans. Detta kräver mycket förundersökning från din sida.
För Peking-baserad oberoende kurator Kwanyi Pan som har kuraterat utställningar runt om i världen, rekommenderar hon att man forskar landets artister och publik, för att förstå miljön du arbetar med och vilka efterföljande problem kan uppstå. Hon säger att arbeta som curator i Asien skiljer sig från att arbeta i väst, eftersom det sociala sammanhanget är "helt pengar-drivna fenomen".
Välj konstnärerna för din utställning. Kommer de att göra nya verk som lägger till din budget eller kommer de att visa äldre arbeten? Fungerar du helt med lokala konstnärer? Om inte, behöver du ordna resor, boende och visum för dina besökande artister?
Var är utställningsplatsen? Om det är i ett museum eller galleri, hur mycket sponsrar de? Finns det ett traditionellt galleriutrymme eller är det i alternativa platser som offentliga parker och shoppingarkader? Kommer det att resa runt med taxi?
Tänk på spännande matcher mellan konstverk. Skapa en intressant dialog mellan verk och publik. Gå igenom rymden i ditt sinne; finns det ett logiskt flöde mellan verken? Kommer publiken att förstå vad du försöker förmedla?
02 Reservutställningsutrymme och datum
Arbeta med galleriet eller museets personal för att skapa en positiv och produktiv miljö för alla inblandade. Tillsammans med korta tidsfrister går korta tempor. Försök och gör upplevelsen så stressfri som möjligt genom att ha allt planerat ut i förväg.
Ställ in öppnings- och stängningsdatum för konstutställningen. Markera din kalender med tidsfrister för varje fas av projektet. Det kan vara till hjälp att arbeta bakåt från öppningsdatumet och schemalägga nödvändiga steg som behövs för att sätta på utställningen.
03 Tänk på din publik
När hon curated en show på Mission Gallery, ett statligt ägt rum i Wales, fokuserade hon på publiken och vad de kunde få från utställningen. Hennes övergripande oro var att tillåta publikens interaktion med konstverket.
04 Procure Funding och Allot Budget
Inkludera i din budget: Konstnäraravgifter, projektavgifter, overhead, reklam, tryckkatalog och inbjudningar, frakt och hantering, tull, inramning, installation, belysning och öppningskostnader. Att lägga på en utställning kan snabbt lägga upp.
Kwanyi Pan sa att när hon arbetade som kuratorassistent vid nonprofitrumrummet PS1 var nyckeln till att skaffa finansiering att demonstrera samarbete med finansieringsorganet för att låta dem tydligt veta vad de kommer att få i gengäld. "Det är en ge och ta situation."
05 Antag ingenting
Det är de extra kostnader som en curator behöver för att hålla ett öga på. Webb rekommenderar: "Var noga med att ansöka om en carnet för att undvika att träffas med oväntade tullar. Var noga med att få en skriftlig bekräftelse på försäkring innan arbeten tar till havet / skidorna. "
06 Skriv uppsatser och publicera en katalog
I vissa fall kan du dock vara försiktig med vad du skriver. Neil Webb säger, "När du arbetar i länder där censur är ett problem, se till att få alla nödvändiga tillstånd / tillstånd innan någonting går till utskrift. Och försök att avskräcka din curator från att göra någonting som sannolikt kommer att få honom eller henne arresterad. "
07 Annonsera och mailinbjudningar
Annonsera i tidningar, konsttidskrifter och på internet, sända meddelanden på radio och TV, visa gatubilder och betala för kollektivtrafikannonser. Gör radio och tv-intervjuer. Du måste få ordet ut.
Snigel posta den tryckta konstinbjudan och maila alla de personer du känner till. Utdela inbjudningar. Ring också till de nyckelpersoner som journalister och samlare som du vill delta i din öppning.
08 Site Installation
Om konstverket skickades, packa försiktigt ut kassarna, bubbla och andra förpackningsmaterial, eftersom du inte vill skada något av arbetet med en boxskärare.
Ett museum kommer att ha egen personal för att installera installationen. Men om du börjar ska du göra DIY. Konstnärer är fördelar med att ställa upp sitt arbete och det finns också konstinstallationsföretag att hyra.
09 Presskonferens, paneldiskussion och workshops
Organisera en paneldiskussion av konstnärerna och andra experter under öppningsveckan när intresse för utställningen är hög. Har lokala professorer och elever tagit del i förhandlingarna. Engagera lokalsamfundet med vandringsturer och praktiska verkstäder och aktiviteter för familjer.
Neil Webb säger "Tillåt tid och budget för att kunna effektivt kontextualisera arbetet - det kan innehålla intervjuer med curator / artist (er) för lokala medier, beställda skrivböcker, bloggar och ytterligare support / material för galleri / museets utbildningsgrupper. "
Kwanyi Pan säger: "En bra curator gör noggrann forskning och arkivering om samhällsfenomen, samtidigt som du organiserar ett intressant program för att vägleda publiken du vill prata med."
10 Grand Opening
Börja öppningen med en levande konst eller musikprestation eller ljusuppvisning, och introducera sedan curator, artister och andra viktiga siffror till publiken. Servera förfriskningar och låt besökarna se konstverket.
Konstnärer borde vara nära sina anläggningar så att de kan svara på någon av besökarens frågor. Har frivilliga, som bär identifierbara kläder som matchande skjortor, står i utställningens olika rum för att förklara arbetet och se till att det inte skadas.