Den mest uppenbara anledningen till att inte blåsa pengarna du har är, ja, du kommer inte ha några pengar kvar. Men bortsett från de vanliga praktiska tillämpningarna att vara brutna, om du vill, överskott på en del av processen i ditt projekt kommer du inte att lämna några pengar till för de andra delarna. Det betyder till exempel att om du blåser alla pengar på pressningen av ditt album, kommer du inte ha några pengar kvar för kampanjen
Pengarna du får får komma med strängar bifogade. Det här är speciellt sant om du får pengar från ett konstråd (ja, jag vet, en utländsk idé till amerikanska läsare, men de är där ute), men om du arbetar med en investerare i din verksamhet, kan det här betyda som väl. Du borde utan tvekan förklara för alla som finansierar dig vad dina planer är och var du förväntar dig pengarna att gå. De förväntar dig att hålla sig till planen du presenterade för dem, åtminstone i allmänna termer.
Flubbing din finansiering en gång kan påverka dina chanser att bli finansierade i framtiden.
Så klart, de beslut du fattar om att prioritera dina utgifter är viktiga, men de är inte alltid lätta. Låt oss ta en titt på några vanliga musikbransch scenarier och hur man hanterar dem. Först det lilla trycket. Inte alla dessa scenarier gäller för dig - det beror på det projekt du har arbetat med.
Dessutom är detta råd generellt i naturen. Hur man bäst spenderar dina pengar beror på dina specifika omständigheter - först och främst hur spola med pengar du är. Detta råd riktar sig till dem som verkligen jonglera sina utgifter, men det finns en nugget av sanning där för de flesta, oavsett hur djup dina fickor är.
Album som trycker på Kostnader
Låt oss säga att du har en indie etikett. Du är redo att släppa ett album och du försöker bestämma om du vill trycka upp albumet på CD och förpacka det i ett juvelväska med ett två eller fyra sidor, som du tycker är typ av ho- hum, eller om du vill trycka på den på cd, packa den i en digipack eller ett juvelväska med ett 16-sidigt häfte OCH tryck på det på vinyl, vilket, wow, skulle det inte vara så kul att lägga ut något på vinyl? !?! Vad gör du?
Jo, säkert är svaret uppenbart här. Du går för det enkla första alternativet. Det kan inte ha alla klockor och visselpipor, men saker som digipacks och långa häften höjer verkligen produktionskostnaden och du får inte mycket avkastning på investeringen. Ja, coolt konstverk och förpackningar är mycket roliga, men du måste spendera klokt nu för att komma till den punkt där du har råd att göra det en dag.
När det gäller vinyl, det kostar väl en förmögenhet, och det är svårt att sälja. Förse mig inte, för vissa musikstilar är vinyl ganska viktigt, och ja, när folk älskar vinyl, ÄLSKAR de vinyl. Om du är en av dem kan du vara övertygad om att vinyl är vägen framåt. Om dina vänner älskar vinyl, så är du verkligen övertygad om att vinyl kommer att göra dig rik. Det kommer inte. Det är en lyx. Var smart i början, och du kommer att kunna njuta av dina vinyl fantasier någon dag.
Självklart, om du verkligen vill spara pengar, kan du välja en digital release och testa intresset för det album du släpper ut innan du trycker på hårda kopior (eller kan bestämma att du inte behöver trycka alls ). Och om du behöver mer övertygande om vinyl, överväga Factory Records, som förlorade pengar på varje kopia som såldes till deras största sålda 12 "- Blue Monday by New Order.
Vill du verkligen bjuda ingen köper ditt album så att du kan betala din hyra?
Demo inspelning
Du har några bra låtar, och du tror att du skulle vilja skicka dem ut till någon etikett för att se vad som händer. Du kan spela in din demo hemma, men dina inspelningsförmåga är so-so, och du är orolig att din demo låter så oprofessionellt att etiketterna inte tar dig på allvar. Ditt andra val är att boka lite studio tid för att spela in dina låtar pro-style. Vad gör du?
Även om du har finansiering för det album du skapar (och ja, på vissa ställen kommer konstråd att finansiera folk att skriva sånger), om du spelar in en demo spenderar du inte pengarna på en studio. Om ditt syfte verkligen är att handla dina låtar runt , är etiketter verkligen ärligt förberedda för att demoer ska vara grova. De förväntar sig det. Vissa tror att att ha demo professionellt inspelad och presentera den komplett med omfattande konstverk och liner anteckningar visar att de är allvarliga om deras musik. Uppriktigt sagt, i vissa fall kan det faktiskt göra lite dåligt intryck - det är bara ett slöseri med pengar som ser lite naivt ut. Dina pengar skulle vara bättre investerade i ett slags heminspelningssystem så att du kan ansluta till dina idéer när de kommer upp. Ja, folk gör rekorddemonstrationer i studior, men det är bäst att lämna till människor som redan säljer några poster och har råd med det. För tillfället har du bättre sätt att spendera dina pengar.
Undantaget? Om det du söker är egentligen inte en demo alls utan snarare en promo . Om du planerar att försöka sälja dina inspelningar, kan en studio vara i ordning.
Anställa PR
Du har ett album redo för release, nu är allt du behöver göra för att marknadsföra det. Du kan göra kampanjen själv , men du är inte riktigt säker på vad du gör. Ditt andra val är att anställa ett PR-företag för att hantera arbetet för dig. Vad är det bästa alternativet?
Den här är lite knepig. Kampanjen handlar i stor utsträckning om kontakter, kontakter, kontakter och när du hyr ett PR-företag betalar du verkligen för åtkomst till sina kontakter. Med detta sagt finns det ingen riktig magisk formel. Alla som gjorde kampanj hade sin första dag på jobbet, så att säga. Du måste börja någonstans, så det finns ingen anledning att du inte kan bygga upp dessa kontakter själv, med stor uthållighet, forskning (och en tjock hud). Men har du tid eller önskan att göra det?
Första sakerna först är PR dyrt. När du överväger om det är en värdefull investering, överväga det album du släpper ut. Vilka är riskerna att det verkligen kommer att få högpresterande recensioner i nationella medier / radioprogram? Om det är ett första album av en okänd artist, är det en tuff kamp även för ett PR-företag. Du kan vara bättre att göra din kampanj internt, bygga upp så många regionala recensioner som du kan, samtidigt som du säkerställer att medborgarna åtminstone vet att du är ute och sedan anställer PR för nästa utgåva. Med det här grundarbetet på plats ger du dem något som har en stridschans att bli märkt. Å andra sidan, om det album du släpper redan har det här grundarbetet på plats eller redan har en buzz, kan PR bli en bra investering.
Grunden för PR? Det beror på din release. Tänk också på att olika PR-företag täcker olika delar av media. Ett sätt att dela upp skillnaden om du inte kan tänka dig om PR är att anställa ett företag med bra radiokontakter och göra utskriftsmedierna själv. Radio är oerhört svårt att komma in, så att ha någon med en fot i dörren på din sida kan vara en mycket bra sak.
Tour Support
Du har en skivbolag, och en av de band / artister du jobbar med planerar att åka på turné för att marknadsföra sin nya release - och de vill att du ska chipa in på kostnaden. Ska du göra det?
Detta är en annan knepig. Touring är dyrt. Mycket dyrt. Men du tror att det kommer att kosta, det blir mer än det. Och många gånger, oberoende konstnärer som bara börjar ut gör inte tillräckligt med pengar för att till och med komma nära att bryta jämnt. Så, att fråga etiketten att betala rese support är en ganska typisk och förståelig förfrågan. Tillsammans är turnering en bra kampanj för en rekord, och deras turné kan hjälpa er båda. Samtidigt hatar de flesta indieetiketter att ge turneringsstöd, eftersom det är svårt att kvantifiera huruvida det är en bra investering eller inte. Medan en turné kan öka buzzen om en artist, kanske den inte översättas till försäljning direkt eller tillräckligt.
Var lämnar du dig? Det kommer till en dom kallelse. Först, vet att många, många indie etiketter inte ens överväger att betala rese support. Om det finns tillräckligt med pengar i kuporna för att täcka kostnaderna för turnén, och du mår bra om att pitching in, gå för det. Men skimp inte på andra viktiga utgifter för att skrapa ihop pengarna för turneringsstöd. Tänk också på att du kanske redan har bidragit till turnén "i natura". Om du bokat showen - som många indie-etiketter finner sig att göra - har du sparat bandet som en agent skulle ta betalt för att göra jobbet. Om du marknadsför resan internt, så är det en annan kostnad du täcker. På samma sätt, om du har ditt PR-företag att göra en speciell kampanj för turnén, är du redan påkostnad för turnén. Andra saker att tänka på när vi väger upp turneringsstöd:
Din affär med konstnären - om du har konstnären låst i en multi-album-deal (ganska sällsynt för indie etiketter) kan investeringar i en turné vara en anständig sak i det långa loppet, eftersom du har bättre chans att skörda belöningarna . Om din affär är mer flexibel finns det inte mycket anledning för dig att betala för en turné för en artist vars nästa album du inte kommer att fungera.
Stämmer ditt kontrakt om tour support?
Om du betalar tour support, kommer det att vara en återhämtningsbar kostnad mot konstnärens konto?
Hur mycket ska artisten göra på turnén? Saker kan vara annorlunda på större etiketter, men för en indie-etikett är du snäll i saker ihop. Om de kommer att göra vinst från turnén är det inte i ditt intresse att chipa i några pengar.
Det finns så många olika scenarier som du kan möta när du försöker fatta beslut om hur du spenderar dina pengar, men det här är några av de vanligaste. Oavsett vilka val du ställs inför, kom ihåg att skilja mellan att hämta vad du tycker är coolt (som vinyl) och vad du har råd nu att hålla din verksamhet på lång sikt. Om du spelar dina kort direkt i början har du bättre chans att du inte behöver göra så hårt samtal i framtiden.